RECORRIDO

INTERPRETACION OBRA RETRATO

Obra: retrato

Artista: Jenny Holzer  

tomo la obra retrato de Jenny Holzer es un ejemplo del uso de texturas visuales que permiten que se genere una imagen, le de volumen y juega con las percepciones sensoriales, ademas su obra artística presenta postura política y critica de temas que siguen siendo tabú, la imagen que presento es la de la crucifixión de Jesucristo es una de las imágenes mas utilizada con frecuencia en las iglesias católicas no solo de la ciudad de Tunja sino también en otras ciudades. 

una imagen fragmentada en letras. 

Obra: retrato 

Artista: Jenny Holzer

re interpretación 

LISTADO

Madera: oro

Talla: dorado

Flor: dorada

Arco: oro

Iglesia: riqueza

Cruz: dorada

Imagen: luz

Piso: rojo

Fondo: rojo

Tela: roja

Terciopelo: rojo

Rojo: tela sillón

Rojo: pared

Rojo: vino

Madera; silla

Madera: tabla

Retablo: madera

Pintura: roja

Blanco: luz

Pared: blanca

Blanco: mantel

Pared: blanca

este listado pertenece a los colores, de los objetos  y ornamentación de la iglesia en Tunja. 

TEXTURA CONCEPTO

TEXTURA
"una textura es una variación continua y constante en una superficie determinada que también es continua y que es perceptible tacto al tacto como a la vista, y pueden ademas ser de origen natural artificial[1]”  

Las texturas sirven como lenguaje expresivo, es la piel que viste a un objeto natural o artificial, sus significados varían según las sensaciones que trasmite y por quien las percibe, las observa o reconoce a través del tacto. Las texturas no siempre son táctiles también son visuales y varían de planas bidimensionales hasta tridimensionales. En el arte es una herramienta muy utilizada desde la antigüedad ha servido como herramienta de ornamentación para diferentes técnicas artísticas, como la escultura, el grabado, la pintura, el fresco. Las texturas siguen siendo una herramienta expresiva muy utilizada ya que refuerzan un concepto o idea a través de su uso.

Las texturas varían según su clasificación

·         Textura táctil: Su principal característica es que se perciben principalmente mediante el tacto, aunque también la vista juega un papel importante, ya que la disposición de la luz crearán en sus superficies cóncavas y convexas mayor relieve. Este tipo de texturas se emplea sobre todo en escultura, arquitectura, diseño textil e industrial.

·         Textura visual: como se percibe a través de la vista no es rugosa, depende del tipo de color  tono y calidad de la luz, así como de la opacidad y reflexión de la superficie que ocupa. Este tipo de texturas guarda una estrecha relación con las texturas naturales. Estas texturas juegan con la visión y pueden dar apariencias tridimensionales con su uso.

·         Textura natural: es propia de los distintos materiales que conforman los objetos.

·         Textura artificial:son producidas y obtenidas por el hombre.

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[1] http://definicion.mx/textura/#ixzz320Jld4ah

COLOR TEXTURA. DISCIPLINA ESTADÍSTICA

La siguiente grafica presentada es el resultado del estudio estadístico de los tonos utilizados en la ornamentación  con más frecuencia en la iglesia de las nieves, catedral y san Ignacio  según el estilo artístico. El valor del color de incidencia va de 1: menos frecuencia y 100: mayor frecuencia.

1.       Escoger los lugares

Iglesias:

Corriente artística	Iglesia
Barroco	Catedral San Ignacio
Mudéjar	Nieves

2.       Visitar las iglesias y recolección de resultados

Resultados de color y codificación

Color	Código	Iglesia	Incidencia de valor del color en escala de 1 a 100
dorado	1	Nieves	50
Rojo	2		35
Blanco	3		15

3.  DIAGRAMA DE BARRAS 

BIBLIOGRÁFIA; LAS IGLESIAS EL ARTE Y SU HISTORIA

LA ARQUITECTURA DE LOS RETABLOS MAYORES DE LAS IGLESIAS DE TUNJA EN LOS SIGLOS COLONIALES

RESUMEN:  manifiesta las destrezas y los diversos aportes artísticos de la ornamentación que venía de Europa e introdujeron en Tunja durante los siglos coloniales; de igual manera, se valora el trabajo de la talla en madera, inspirado en estilos como el mudéjar, plateresco, gótico isabelino, barroco, mestizo que dan pauta a la maravillosa riqueza artística proyectada en el detenido trabajo estético de los retablos, retablos que con el tiempo han perdurado a través de los siglos para demostramos las diferentes habilidades de artistas, artesano, alfareros y doradores; plasmados en las iglesias de la catedral, san Laureano, santo domingo, san francisco, las nieves, santa clara, santa bárbara, san Ignacio y la iglesia del topo.

INTRODUCCION: las artes menores o artes manuales dieron importancia a la talla la policromía el proceso de estofado y a todas aquellas técnicas que le sirvieron de inspiración religiosa en ese tiempo.

ORGANIZACIÓN RELIGIOSA: la mayoría de los diferentes templos religiosos que se construyeron en este territorio, tenían su portad, una nave amplia central y dos laterales algunas divididas con capillas, sobre el último tramo de la nave central se encontraba el coro, un arco en su mayoría de medio punto, un retablo en madera ubicado detrás del altar y con el transcurso de tiempo se iban agregando otros elementos de ornamentación con varios estilos arquitectónicos

TENDENCIAS ORNAMENTALES: es así como empezaron a llegar maestros de pintura, escultura entalladores, ceramistas, alfareros, doradores, arquitectos, en fin, toda una variedad de artistas. Y de allí se inició la actividad de las artes menores empezando la construcción de templos religioso para los españoles y para los aborígenes.

Formaron escuelas y de allí se introdujeron los diferentes estilos que traían los españoles, iniciándose un mestizaje cultural y ornamental, para convertirse en parte de nuestra historia, arte y patrimonio.

CORRIENTES ARTISTICAS: mudéjar, gótico isabelino, el plateresco, el manierismo y barroco[1]

DIBUJOS, IMÁGENES, PALABRAS Y TEXTOS SOBRE EL BARROCO expedición por las iglesias coloniales de Tunja

Interpretación de las iglesias de la colonia de Tunja

A través de los ojos de los niños que partió de la pregunta ¿Cómo contribuir al desarrollo de la dimensión estética en la construcción de la identidad de los niños de 6 a 12 año por medio de la interpretación en torno a las iglesias coloniales de Tunja? A partir de esa pregunta decidimos pasear el sueño por la ciudad, con la actividad “la expedición por las iglesias de la colonia” exploramos cinco temas: color, forma flora y fauna, en la decoración de las iglesias; lenguaje artístico y el viaje diario fue nuestro pretexto para investigar, para aprender, para transformar, para situarnos en el espacio, para seguir las huellas de otros, trazar la propias, para hacer una imagen del mundo[2].

ARTE E IGLESIA

Para la iglesia el arte fue solo un medio

Que la iglesia ha sido un paladín para el arte, nadie puede dudarlo. Eliminemos de cada país sus templos y nos quedara poco arte que ver públicamente. En Iberoamérica, los auténticos museos son las iglesias; si se quiere estudiar el arte del periodo barroco en este continente, no queda más remedio que acudir a ellas. En la historia de la cultura cristiana, mil veces la iglesia ha dado los primeros pasos para la evolución del arte; y muchas otras no  nos explicaríamos la vitalidad artística sin acudir a razones que están en la historia de la iglesia…

Pero enfocadas correctamente las cosas, tan poco cabe duda que la institución de cristo no ayudo al arte por el arte mismo; se sirvió siempre del él desde que descubrió el formidable medio pedagógico que la pintura, la escultura o la música representa, lo mismo que sirve de la oratoria, del libro, de la radio o de antiestéticos altavoces colocados en las torrea sino se hubiera visto en el arte de los que tiene de vehiculo en el arte mismo, no habría existido arte sacro. Es indudable que la iglesia a aceptado lo menos estético del arte. Esto podrá alarmar a los artistas o incomodar algunos sacerdotes pero es apenas natural y lógico que, en la escala de valores ha sido el arte el servidor y dios el servido[3]

Bibliografía alterna

·         La ilusión de ser fotógrafo hacia la fenomenología de la fotografía estenopeica a partir de la obra de Carlos Jurado (marcela    Quiroz Luna, universidad iberoamericana, Santa Fe).

·         La fotografía imagen y materia. Universidad nacional y autónoma de México (instituto de investigaciones estéticas).

·         La ciudad los niños y sus rollos formas pedagógicas de hacer fotografía. (Maryory Johanna Díaz Pacheco, Pedro Alexander sosa Gutiérrez).

·         NOMADAS Educación y ciudadanía: perspectivas e interrogantes. (fundación universitaria central).

·         FOTOGRAFIA CONCEPTOS Y PROCEDIMIENTOS una propuesta metodológica. (Joan Fontcuberta).

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[1]

[2] GORDO, AURORA. Tunja [Boyacá, Colombia] : Universidad Pedagógica y Tecnológica de Colombia. Facultad de Ciencias de la Educación, 2011.

[3] Universitas humanística / Facultad de Ciencias Sociales y Educación. Pontificia Universidad Javeriana; No. 2 (dic 1971), 183 – 190

...RECONOCERTE...

Aunque transcurrida durante cinco años cada vez me pareces más nueva o extraña, frió y cálido se siente al caminar por tus calles…

…azotada por las multitudes y vacía  en tus periferias, que antigua y nueva eres.

Media hora de recorrido y a son más de cinco las erguidas iglesias que te conforman,  imponentes monumentos del tiempo, que guardan historias y esconden tesoros, protagonistas de su propia historia. Que fuertes y majestuosas son.

Estoy yo y Tunja, la que vivo e interpreto, que muchas veces solo veo y no miro, la rutina diaria de pasar por tus mismas calles a la misma hora, que a veces me desconocen como si nunca las hubiera recorrido.

15 minutos diarios dos veces al día durante cinco días de la semana, no son suficientes para apropiarme de ti, ciudad extraña y amiga, tan tuya y mía así como de nadie.

...Rojo iglesia. 

blanco pureza nunca fue.

 y dorado oro nunca será…

PROPUESTA

Los siguientes  fragmentos o códigos que presento son la derivación de los tonos utilizados con más frecuencia en la ornamentación de las iglesias de Tunja según las corrientes artísticas mudéjar y barroca, existe un código para el tono dorado, el rojo y el blanco y puede ser leído y visualizado el color con un lector de códigos qr.
1. color rojo: este primer código qr es el que pertenece al tono rojo usado en la pintura de las ornamentaciones de la iglesia de las nieves (retablos, telas aterciopeladas, fondos). 
2. color blanco: segundo código qr es el que pertenece al tono blanco usado en las paredes de la iglesia.
3. color dorado: este código pertenece al tono dorado que es el color con mas frecuencia de uso en la iglesia de las nieves, este esta aplicados en las pinturas, en os retablos, en las tallas de madera y marcos de cuadros, su aplicación simula al oro.  

1. Rojo; pared, rojo; retablo, rojo; textura, rojo; sangre, rojo; fuerza, rojo; terciopelo.

2. Blanco; pureza, blanco; inmaculado, blanco; virgen, blanco; blanco, blanco; pared.

3. Dorado; oro, dorado; riqueza, dorado; luz, dorado: dorado, dorado; iglesia dorado; pobreza, dorado: textura

 

DESCIFRAR Y DESCOMPONER, LOS CÓDIGOS, LOS FRAGMENTOS QUE CONFORMAN UNA TOTALIDAD.